introducción

Pan tajado, cajitas de galletas, hostias anzuelo, letras de sopa, páginas de chocolate, mantel de cuadros, algodón de azúcar...

El alimento como soporte artístico

Desde el momento en que nacemos empezamos a desarrollar los sentidos por medio de la relación interpersonal con el otro y lo otro, ese espacio tiempo en el cual aprendemos a expresar nuestra singularidad, también es habitado por objetos cotidianos o extraordinarios, esenciales o banales, funcionales o decorativos, que nos rodean; nuestro contacto con ellos siempre es físico y el vínculo que establecemos con cada uno de ellos determina la carga funcional, vital, afectiva, emotiva, simbólica que les asignamos.

Uno de los primeros contactos es con el alimento, desde pequeña recuerdo que las masas estando vivas crecían reposando, luego del horno mágicamente salían figuras comestibles con la masa con la que había jugado. El hacer bolitas de pan, figuras geométricas con mis mordiscos e intentar que en la cuchara de sopa quedara escrita una palabra antes de que llegara a mi boca, me divertía. El algodón de azúcar era de otro mundo, los anillos de rosquitas efímeros, "preciosos". Esperar que el chocolate se derritiera en mi boca era mejor que masticarlo y deslizar mis dientes sobre la crema de vainilla en las galletas, era cambiar de luna.

El reconocimiento del alimento como símbolo de vida y transformación, me lleva a la relación entre masa y barro, lo comestible y lo moldeable, el objeto y su función y me permite contemplarlo como un soporte tan vital y válido como cualquier otro en cualquier campo, pues mas allá de su información nutricional, su contemplación me lleva a generar otras lecturas, desde su condición efímera y por lo tanto simbólica.

Con lo anterior, también me parece importante señalar la relación entre cuerpo y alimento, hambre física y espiritual, abordando el cuerpo como manifestación matérica efímera y primer vehículo que nos permite relacionarnos con el mundo y el otro, reconociendo así nuestras necesidades biológicas y emocionales, recordando nuestra condición humana de seres mortales e interdependientes que nos identifica, según nuestras búsquedas y carencias, y siendo seres sensibles en la sociedad a la cual estamos adscritos.

Referentes Artísticos 1991 - 1996

Marcel Duchamp - Joseph Beuys - Andy Warhol - Claes Oldemburg - Annete Messager - Joseph Kosuth - Barbara Kruger

Rebeca Horn - Lorna Simpson - Tristan Zara ...

Referentes Bibliográficos 1991 - 1996

Cuaderno de Kínder 1977

Diccionario de la lengua española

Real Academia Española.

Ed. Espasa – CalveEd 11 1970

La Biblia

El arte como idea. Sobre arte conceptual

Gregory Battcock

Ed. Gustavo Gil

Fragmentos para la historia del cuerpo humano I II III

Ed Taurus

The Renchanment of Art

Suzy Gablik

Ed. Thames and Hudson 1991

Arte Contemporáneo

Klaus Honneef

Ed. Tashen

Pop Art

Tilman Osterworld

Ed. Tashen 1992

Bottle of notes and some voyages

Claes Oldemburg

Ed. Iván Centre - Julio González 1989

Escritos du signe Marcel Duchamp

Colección comunicación visual

Ed. Gustavo Gil 1978

La buena mesa

Sofía Ospina de Navarro

Vigésima edición 1982

Nuevo Manual de Cocina

Saida Restrepo de Restrepo

Edito – Laser 1994

Como agua para chocolate

Laura Esquivel

Ed. Texto S,R,L 1993

Revista Lápiz – España